Rodrigo Maturana Foscolo – Klangdramatiker
Rodrigo Maturana Foscolo
Klangdramatiker
Rodrigo Maturana Foscolo is an Italian-Argentine composer and playwright based in Berlin, working in contemporary music, instrumental theatre, and opera. As a Klangdramatiker – a composer-playwright who conceives libretto and score as a single creative organism – he integrates sound, dramaturgy, and stage space, allowing music and theatrical action to unfold simultaneously in a unified operatic experience.
His dramaturgical thinking is influenced by writers such as Jorge Luis Borges, Vladimir Nabokov, Truman Capote, and Thomas Pynchon, shaping works that combine irony, structural complexity, and precise narrative construction.
His musical training began in Latin America, where he participated in new music festivals and developed an early interest in instrumental theatre. He later studied composition in Karlsruhe with Wolfgang Rihm and attended seminars with Helmut Lachenmann, deepening his engagement with musical form, materiality, and theatrical expression. Encounters with the maximalist aesthetic of Flo Menezes also played a formative role in his development.
He is the artistic director of Ensemble Ugo, dedicated to contemporary and experimental projects. His first opera, Il Sottile Delirium (2022), exemplifies his integrated approach to music and dramaturgy. His second opera, An Intentionally Failed Tribute, is scheduled to premiere in 2026 and continues his exploration of opera as an integrated space of text, stage action, and sound.
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Rodrigo Maturana Foscolo – Klangdramatiker
Rodrigo Maturana Foscolo ist ein italienisch-argentinischer Komponist und Autor mit Sitz in Berlin. Er arbeitet im Bereich der zeitgenössischen Musik, des Instrumentaltheaters und der Oper. Als Klangdramatiker – als Komponist und Autor, der Libretto und Partitur als untrennbare Einheit begreift – verbindet er Klang, Dramaturgie und Bühnenraum zu einem gemeinsamen Prozess, in dem Musik und szenisches Geschehen zugleich entstehen und sich gegenseitig bedingen.
Sein dramaturgisches Denken ist geprägt von Schriftstellern wie Jorge Luis Borges, Vladimir Nabokov, Truman Capote und Thomas Pynchon. Diese Einflüsse spiegeln sich in Arbeiten wider, die Ironie, formale Komplexität und eine präzise ausgearbeitete Erzählstruktur miteinander verbinden.
Seine musikalische Ausbildung begann in Lateinamerika, wo er an Festivals für Neue Musik teilnahm und früh ein Interesse am Instrumentaltheater entwickelte. Anschließend studierte er Komposition in Karlsruhe bei Wolfgang Rihm und besuchte Seminare bei Helmut Lachenmann, wodurch er seine Auseinandersetzung mit musikalischer Form, Materialdenken und theatralem Ausdruck vertiefte. Auch die Begegnung mit der maximalistischen Ästhetik von Flo Menezes war für seine künstlerische Entwicklung prägend.
Er ist künstlerischer Leiter von Ensemble Ugo, das sich zeitgenössischen und experimentellen Projekten widmet. Seine erste Oper Il Sottile Delirium (2022) steht exemplarisch für seinen integrativen Ansatz von Musik und Dramaturgie. Seine zweite Oper An Intentionally Failed Tribute soll 2026 uraufgeführt werden und setzt seine Erforschung der Oper als verdichteten Raum von Text, szenischer Handlung und Klang fort.
